2024/04/14

最近思考的是有关于金钱、知识、娱乐，我为自己总结的经验是这样的。

一①，不做笔记的学知识低效的，不经总结的学习知识是无效的。最高级阶段的学习将以各种形式的教学活动表现，这种教学活动才是真正的学习。

一②，往往没有练习量是做一件事最大的阻碍，练习量是一个类似于必要条件的东西。

二，伪装成学习的娱乐才是最值得警惕的娱乐，它恶劣过纯粹的娱乐，恰似包裹着糖衣的物质，恶劣过纯粹的不加伪装的物质，欺骗大脑思想的警卫，伪装成有用的知识溜过去。更难受的是这样会将大量时间从练习之类的地方抽走，用于伪装成学习的娱乐。

三，追求金钱并不卑鄙，卑鄙的是卑鄙本身。

金钱同等无差别的为最高尚和最卑鄙的行为助力。我因为最近对艺术史十分感兴趣，所以在了解艺术史的过程里看了几位由穷困潦倒起家的著名艺术家人生历程，之后产生了愈加强烈的树立一个有我自己思维方式的金钱观念的想法。

这几人分别是戈雅、米勒、莫奈、高更、穆夏、高剑父、李苦禅、喜多川歌麿、葛饰北斋，因为艺术史上大部分著名艺术家的家境都是比较良好的，起码是一个中产家庭，而我特别筛选了这些穷困起家的艺术家，他们基本上少年时期就需要自力更生，他们之中甚至有很多是孤儿，我比较关注的是他们在成名之前的那段经历。

他们之间有很多的人属于一种类型，即爱国者，基本上他们的经历就是幼年少年时期社会动乱，长大之后还活在民族屈辱的阴影里。还有一种画家，生活时期比较和平，但社会上也少不了歪风邪气，这种人一生创作许多，晚年或许会改变风格，到一种实现用画作表达哲学的境界。另外，他们之中有一类比较有头脑进行经营的，与之相对，还有一类不善经营导致困窘许久的。

因此这群人里还可分两种人，一种是善于圆滑的社交之人，一种是不善经营之人，第一种人往往可以积累起财富尽快达到财务自由之后专心与自己的探索式绘画，比如莫奈就有一个敏锐的商业头脑，第二种人的成功，我私以为他们生命里都有一位重要的贵人起了作用才导致了他们人生的变化，如果不是这位贵人，画家的优秀将会被埋没很久。

《浮世绘三杰：喜多川歌麿、葛饰北斋、歌川广重》里展示出了葛饰北斋自己的想法：“6岁起，我就擅长描绘事物的形状。50岁时，我创作了许多画作，但是70岁以前的作品其实都不值一提。到73岁时，我对鸟类、昆虫、鱼类的结构及草木的形态充满灵感。86岁时，我将在艺术上略有成就。90岁时，我不再将情感隐藏起来。百岁之际也许能达到神妙之境界。百十岁上时，仅仅一个点或一条线都被赋予了生命力。请掌管长寿之神确认我所言是否属实。一位为画而狂的老者卍。”

我认为这是任何一位有追求的画家普遍的一生经历，也是上述画家的全体都具有的特点，就是不满足和求变。

他们之中有很多人的绘画作品主题将视角从原本的富人与显贵人士转移到社会底层人士，比如农民、底层人民、妓女，也有改制了祖宗、老师之法进行创新的人，发展到一种独一无二境地，学老师却不像老师。中国近现代画家往往还会想出一套中西合璧的绘画风格，糅合各家长处，而西方绘画界很多人则会考虑效仿日本。

我观察到一个共性，这群艺术家都会在一个时间点产生重大突破，那就是生活暂时的安定下来，经济和生存压力变的不大了，人生里之前的风波已经停息，这段日子可以喘息一下的时间，此时他们会进行一种探索，导致风格异于从前，这段时间不一定非得是是人到中年、人到老年，而有可能出现在很多人生时刻。莫奈的转阶段是一个典型，比如暂时的安定，葛饰北斋是以改名为转阶段的标志。

另外，我认为练习量很大也是这些艺术家的普遍特点，不管是困窘还是宽裕，他们几乎每天都画。因为画材往往是很昂贵的，所以这也是一个很有意思的观察视点，他们如何以自己的手段克服画材的昂贵，从而日日练习。记得李苦禅人生经历里有这样一个故事，贫困的他苦于西画昂贵的画材才去学习国画。