2024/01/30

现在我了解了笑之中蕴含的五感：

●1.虚幻满足感●2.优越感●3.讽刺宣泄感●4.不协调落差感/预期打破/失谐●5.获知欣喜感

我不太清楚第五个元素怎么支撑一个喜剧，不过我怀疑《忧伤的喜剧》提到的智慧型喜剧于此有关。我想先暂时只关注剩下的四个元素，由于第一个元素太低级不适合展示给全年龄人群的喜剧里使用，剩下三个就比较重要了，显示人缺点、弱点或者人扮演傻瓜时，往往激发2，讽刺社会运行假恶丑和往往激发3，制造奇怪的场面、台词、遐想或制造了大量的不协调时激发4。结论就是喜剧主要依靠2、3、4。

喜剧里，按照穷举所有排列组合就有：2，3，4，23，24，34，234。看《忧伤的喜剧》里阐述的喜剧理论时，里面驳斥了一下喜剧优越感理论的地位，即讨论了2的地位，又为喜剧的4争取一个理论的地位。据我观察喜剧，2、3都最起码要搭配4来运行，因为基本上笑点总是需要不协调、失谐来展现，而4可以单独运行又可以搭配运行，体现了4的万金油，加上它对喜剧甚是添彩，难以想象没有它作为搭建喜剧的建筑材料。因此我认为就需要去除没有4的类型，就剩下：4，24，34，234。

《忧伤的喜剧》里提到了一个观点，一般来说笑话不如相声、脱口秀搞笑，相声、脱口秀又不如同等水平的小品、素描喜剧效果好，原因是相声对于笑料的整合相当大，以语言表演的形式呈现整合编排完善的东西，笑话只是一个对笑料的低级整合，小品又超越了语言表演，往往画面的效果更能整合与编排，这种整合被书中称为混凝。

我认为1到5都是可以制作出一个笑话，但是如果成为一个喜剧，往往需要大大整合或者混合，往往需要依赖4来架构起整体，它是搭建喜剧的建筑材料，其中镶嵌1到5。

《手把手教你玩脱口秀》认为有一套系统的方法建构段子或笑话，它讲的是铺垫与笑点的关系。笑话的第一部分，铺垫是让观众产生预期的话或行动，根据铺垫观众会想象一个正常发展符合预期的故事1，故事1自然会比铺垫包含更多的信息。笑话的第二部分，笑点是让观众意外的话语或动作，根据笑点，观众会想象一个更为具体的故事2。我深受启发，我认为这就是采用了4为基本建筑材料的喜剧。

相声大多是基于魔幻现实主义的作品，单口喜剧大多是基于现实主义的作品，《李诞脱口秀工作手册》是这样认为的，我一想，这似乎是在说单口喜剧的创作根基来自于现实主义，也是只有单口喜剧反映现实比较多比较细致，单口喜剧内容说演员自己一般是最多的，传统相声往往选择魔幻的道路进行笑料的建构，故事会向诡异进行发展。不过话不能说死，例外永远存在，非常规的单口相声和脱口秀很相似，非常规的相声和小品/素描喜剧也很接近，魔幻现实主义和现实主义有一定解释力，但我总想看到喜剧的相通特点。我知道的以娱乐观众为主要目的的喜剧形式如下，小品、相声、漫才、落语、单口喜剧、小品/素描喜剧、哑剧、二人转等等，人数上来说有单人、两人、多人的区别，风格和历史传承上有很大区别，不过我认为它们都离不开234三种笑之感，也离不开铺垫在前笑点在后的结构。

《不开玩笑》里面我看到其中说到喜剧的进攻与防守理论，认为进攻造就胜利而防守则造就伟大，马三立在1985春晚上的一出不怎么搞笑的相声意义依旧很大，这是一个十分强大的防守例子，我理解的防守即在没有抖包袱的时刻依旧抓住观众注意力，抖包袱则是积极进攻，观众注意力是一个容易四散游走、总企图离开己方球员控制的球，防守的精妙就是限制它的游走直到实现最终的计划，即夺取它，进而转化为进攻，这样一看攻防是阴阳相互转换的，我认为喜剧一般是铺垫在前，铺垫时可能就是一种防守，我进而想到，有一种思路那就是缩短防守时间，加紧进攻，甚至是想方设法利用人尽皆知的东西节省防守（铺垫），直接进攻，还可能有的思路是在防守间隔多次穿插进攻，或者说在防守之前先多次短促进攻，贯彻着进攻是最好的防守这一理念。

也就是说，我认为评点喜剧主要看激活了234中的哪些笑之感，铺垫和笑点/防守和进攻的展开结构是否合理，防守和进攻是什么风格。